TOKYO 和 CHAOS

Photographed : 添田晃史 Akifumi Soeda

「TOKYO 和 CHAOS」は、ジャパニーズアート・ロックデュオ KAO=S（カオス）の川渕かおりと山切修二が中心となり、国内外で名を馳せる奏者と演者達が集い、音楽とパフォーマンスで織り成す、和風エンターテイメントショー。

第1回目は2022年11月29日 SHIBUYA PLEASURE PLEASUREで開催。

第2回目は、同会場にて2023年10月17日に開催された。

第3回目となる2024年は10月18日に開催。総勢20名の演者がSHIBUYA PLEASURE PLEASUREのステージにて、歌、舞、詩吟、殺陣、演奏等のパフォーマンスを所狭しと披露し、観客を沸かせた。

出演者

• KAO=S
  川渕かおり (ヴォーカル/剣舞)
  山切修二 (ギター/ヴォーカル)
• 偉伝或-IDEAL-
  （ソードパフォーマンスチーム）
  川渕かおり
  村尾敦史
  馬場梨恵子
  森本拓也
  宮園博之
  紫野えりこ
• 広純
  和太鼓師
• 山口整萌
  尺八・篠笛アーティスト​
• 神井大治
  津軽三味線奏者
• 菊嶋亮一
  ドラムス
• 神田智
  ベース
• 和泉學人
  パフォーマー
• 五十嵐愛
  ダンサー/パフォーマー
• 暁矢薫
  ダンサー/シンガー/パフォーマー​​
• 春奈
  パフォーマー from 刀屋壱
• 吉野哲平
  パフォーマー from 刀屋壱
• xiè​
  詩吟ユニット
  恵聖（詩吟）
  Hagi（シンセサイザー/マニピュレート）

Photos from
TOKYO 和 CHAOS 2024

All photos by 添田晃史 Akifumi Soeda

山切修二 インタビュー

Photographed : 添田晃史 Akifumi Soeda
Interview : Tomoko Davies-Tanaka

「TOKYO 和 CHAOS」は、様々な要素・歌、舞、詩吟、殺陣、演奏等のパフォーマンスが混沌と入り混じるエンターテイメント・ショーだ。

このステージを、3回に渡りプロデュース・演出しているのが、KAO=Sの川渕かおりと山切修二だ。

今回は、山切氏に「TOKYO 和 CHAOS」で彼らが担う役割や、演出のポイント等などについて伺った。

TOKYO 和 CHAOS
始めたきっかけ～コンセプト

ーー「TOKYO 和 CHAOS」を始めたきっかけと、そのコンセプトについて教えてください。

山切：コロナ禍が落ち着き始めた2022年に、僕と川渕がやってるロック・デュオ KAO=Sに、スペインやドイツ、サウジアラビアなどからショーの依頼がありました。

いずれも大所帯でいいから「派手なエンターテイメントを」とのリクエストでしたので、いつもの和楽器の方々との演奏だけでなく、多彩なパフォーマーを加えたステージを演ったところ、非常に好評でした。それが「TOKYO 和 CHAOS」を始めるきっかけです。

KAO=Sの楽曲をメインにしつつ、初めて見るお客様も飽きない様に多彩なゲストを迎え、音楽・演舞・殺陣・ダンスなど異なるジャンルの演目を織り交ぜ、視覚的にも楽しんでもらえる構成、演目ごとに主役が変わるような展開で、観る人を引き込むステージと言うのがコンセプトの1つになっています。

演出方法

ーー多様な演者さんが出演する中で、演出はどのように行われていますか？

山切：奏者や演者の方それぞれが、最も得意なパフォーマンスを披露できるように、参加を依頼する段階でこちらがやって頂きたい方向性を明確に伝えています。

ショーの運営はKAO=S、つまり僕と川渕かおりの2人が中心でやっており、僕は全体の構成や音楽全般を決め、川渕は演者の動きや演技の細かな視覚的演出を担当。

皆が持ち味を最大限活かせるよう、2人で連携し、プロデュースしています。

和風エンターテイメント とは
ラーメン？

ーー「TOKYO 和 CHAOS」は、和風エンターテイメントショーと呼ばれていますが、この「和風エンターテイメント」とは、山切さんにとって、どういったモノなのでしょう？

山切：伝統文化そのものではなく、現代的なアレンジを加えたエンターテイメントと言う意味で僕らは使っています。

僕には、KAO=Sの活動を通して多くの和楽器奏者や和文化関連の演者の方々に出会ったり、海外で開催される日本文化のフェスに参加してきた背景があり、海外の方が観て喜ばれる日本のエンターテイメントにはかなり精通してます。

伝統的な殺陣や和楽器の演奏に、ロックやEDM、トランス系の音楽やサイリウムなども取り入れて、初めて来られた方や海外の方にも分かりやすく楽しめる形を目指しています。

なので「和風」と言っています。もちろん、ただ奇をてらうのではなく、クオリティが伴わないとダメですが。

伝統だけではない、現代的な感覚と言うか、それ以外の要素も盛り込んだのが「和風エンターテインメント」って事だと思っています。

ーーなるほど…話を聞いていると、まるで「ラーメン」の様ですね（笑）

山切：そうです！訪日する観光客の中には「本場・日本のラーメンが食べたい！」という方も多いですが、いわゆる伝統的な「和食」かと聞かれたら、日本人としては微妙でしょう。

日本にしかない味だけど、伝統的な「和食」ではなく、中国を源流としつつ日本で出来たラーメン…僕にとって「和風エンターテイメント」とはラーメンなんです。

TOKYO和 CHAOSにおいては、スープと麺だけは独自で、トッピングの種類の多いラーメン店のようなものですね。全部のせのラーメンみたいな演目もありますが、美味しくないといけません。

やっているバンド名がKAO=S （カオス）なので、混沌としたものから、特殊なものを抽出するのは得意分野です。和の要素を活かしながらも現代的で親しみやすい美味しいステージを目指しています。

TOKYO 和 CHAOS の
これまで と これから

「TOKYO 和 CHAOS」を主催、川渕かおり氏と共に演出等も手掛ける山切氏。

本インタビューでは、同イベントの「これまで」と「これから」についても話してもらった。

ドイツ・マイン祭

ーー海外のイベント出演も含め、「TOKYO 和 CHAOS」の様な大勢の演者を率いたショーを手掛けるにあたって、こう言う形なら出来ると思った理由や、根拠みたいなものはあったのでしょうか？

山切：これは僕の演出家的なキャリアの話になるのですが、2018年からドイツで開催されている日独文化交流イベント「マイン祭」に、第1回目から関わった事は大きいです。

コロナ禍で2020年は開催が中止になりましたが、2018年～2024年まで全部で6回開催されたこのイベントでつちかった経験は大きいと思います。

2021年 マイン祭開催を伝える記事
ドイツニュースダイジェスト 私の街のレポーター・フランクフルト Frankfurt / マイン祭開催決定! 夏のイベントが再開（16 Juli 2021 文・写真：ユゴさや香）

山切：マイン祭のテーマ曲「結う」も僕が作曲してますし、第1回目から川渕と2人で舞台監督的な事もやってきています。

主催者が選んだ、和文化関係の演者やダンサー、J-POP系等 色々な種類・ジャンルのアーティスト達のパフォーマンスを、「この順番で見せよう、こう言う配置でやろう」と、ステージ・プログラム的な事も僕が組んでいます。

このマイン祭の経験は非常に大きかったと言うか、実地での学びと言うか「この並びでいけば、こうやって盛り上がるんだ」って言うのを体験して、それが僕の中に蓄積されていって、結果「TOKYO 和 CHAOS」に結びついたんだと思います。

国際会議でのパフォーマンス

ーー因みに「TOKYO 和 CHAOS」をやってみて、手ごたえと言うか、何かに結びついた事と言うのはあったりするのでしょうか？

山切：明確な成果としては、2023年の「TOKYO 和 CHAOS」にご来場頂いたMusic For SDGs 代表のマック大久保さんより、この様な和風エンターテインメント要素の入ったショーを、2024年8月に東京で開催する第3回 APECビジネス諮問委員会 / APEC Business Advisory Council（略称 ABAC）国際会議のガラ・ディナーでのショー向けに、プレゼンして欲しいとご依頼がありました。

コンペに無事通過して、私が総合演出を手掛けたショーは、ABACの21カ国・地域のご来賓の方々からもご好評いただき、大きな手応えを感じました。

ABAC日本支援協議会 Websiteより

ABAC（APECビジネス諮問委員会: APEC Business Advisory Council）は、APEC 21カ国・地域のビジネス界の代表（各国・地域よりそれぞれ最多3名）からなる、APEC首脳に対する唯一の公式民間諮問団体です。

https://www.keidanren.or.jp/abac/

TOKYO 和 CHAOS 2025

ーーそんな大きな成果に結びついた「TOKYO 和 CHAOS」ですが、2025年はどうなるのでしょうか？

山切：2025年は「TOKYO 和 CHAOS」の東京での開催は見送ります。

でも同様のショーをドイツで8月にやる予定です。日程の調整が難しいですが、海外でのショーは可能な限りやりたいです。

東京でも、新しい組み合わせで、さらに魅力的なショーをお届けできると思いますので、ご期待ください！

川渕かおり + 山切修二
2025年の予定

「TOKYO 和 CHAOS」の東京での開催は、2025年は見送るとのことだが、それ以外の2025年の予定について、最後に山切氏に伺った。

ーー2025年の予定は？

山切：和風のエンターテインメントについては、僕たち2人がやっている会社 D･I･Oエンターテインメント の事業として、企画や提供、奏者や演者の派遣を承っています。

川渕かおり単独による 邪を断ち、幸せを拓く がテーマの演目「破邪剣舞(はじゃけんぶ)」は、海外の式典のみならず、国内の催しでも執り行っており、先のABAC国際会議ガラ・ディナーのショーでもオープニングを飾りました。

山切：川渕かおりは、2025年も多彩な案件に携わりますが、女優・演出家としての活動には特に力を入れるでしょう。

僕と共に、KAO=Sを軸にした和風エンターテインメントのショーを海外で幾つかやる予定もあります。

僕自身は、2025年1月8日に50歳になるので、その日に「50 RISING」というイベントをやります。

第1部は初の講演会で、バンド活動、マネジメント経営、国際案件の演出家などの経験を語り、第2部では、僕が過去にやってきた音楽の形態を全てやります。ご期待ください。

山切氏が「50 RISING」の第1部で初めて行うと言う講演会では、今回のインタビューを さらに深堀する様な、その場でしか聞けないこぼれ話も披露される…かもしれないので、どうぞお楽しみに。

チケット他「50 RISING」の詳細については KAO=S Website 特設ページ にてご確認下さい。

またイベントへの出演依頼や事業に対するお問い合わせは、彼らが運営する D･I･Oエンターテインメント合同会社 までご連絡下さい。

KAO=S Website
https://www.kaos-japan.net/
D･I･Oエンターテインメント合同会社
https://www.dio-entertainment.com/

Music Lane Festival
Okinawa 2024 とは

「Music Lane Festival Okinawa 2024 / Trans Asia Music Meeting 2024」は、2024年は1月19日～21日の3日間・沖縄市（コザ）のミュージックタウン音市場を中心に開催された 音楽ショーケース・フェスティバル。

2023年9月30日まで公募されていた、同フェスティバル ショーケースライブ出演アーティストには、国内76組・海外68組 合計144組から応募があった。

その内 国内32組（沖縄 13組 / その他 日本地域 19組）海外17組のミュージシャンが、今回は出演した。

また、国内外の音楽フェスティバルのオーガナイザー、プロモーター、レーベル担当者、メディアなどの音楽関係者 ＝デリゲーツ 33名も参加。

参加したミュージシャン達とのミーティングを行ったり、ショーケースライブを観たりした。

特設サイト
https://www.musiclanefestival.com/

KAO=S とは

川渕かおり（Vocal）と 山切修二（Vocal / Guitar）によるロック・ユニット KAO=S（カオス）は、2011年結成。

2012年 SXSW（アメリカ・オースチン）出演、米5都市ツアー敢行。

2013年は再びSXSWに出演し英・独・仏でもライブ。2014年には米CNN番組で紹介される。

以降サポート奏者を加えて、中国・ブラジル・パラグアイ・スペイン・ニュージーランド・マレーシア・サウジアラビアなどの国交行事やフェスに出演。アジアでは、2019年に中国内モンゴル自治区の巨大フェス「CHINA DREAM」に出演。

川渕かおりは、剣舞師・女優・声優・モーションアクターとしても世界各地で活躍。

近年はKAO=Sに和楽器奏者や川渕率いる剣舞チームを加えた、和風エンターテインメント集団「LADY SAMURAI ’S CHAOS」としてのショウも国内外で行っている。

Website
https://www.kaos-japan.net/

Music Lane Festival
Okinawa 2024 レポート

Onigiri Mediaは、今回「Music Lane Festival Okinawa 2024 / Trans Asia Music Meeting 2024」のショーケースライブに出演、国内外のデリゲーツとも積極的にミーティングを行った KAO=Sの山切修二氏に、参加ミュージシャン目線でのレポートを依頼したところ、快諾をしてくれた。

特に海外での活動も視野に、インディペンデントで活動するミュージシャンにとっては、非常に参考になるレポートだと思うので、ぜひチェックして欲しい。

はじめに

KAO=S 山切修二

ショーケースライブとは、簡単に言うと フェスティバル主催者や音楽プロデューサー等、新しいアーティストを探している音楽業界関係者達（デリゲーツ）を前に、パフォーマンスを披露。自分達を売り込み、チャンスをつかむ事を目的としたイベントです。

私のやっているKAO=Sは、ショーケース系のフェスでは、アメリカで毎年開催される世界最大の音楽ショウケース SXSW（South by Southwest / サウスバイサウスウエスト）に2回。

TIMM（Tokyo International Music Market / 東京国際ミュージックマーケット）に、1回出演経験があります。

いずれも、今も尚続く海外各国での活動の契機となった、大きなチャンスを得られた体験でした。

MUSIC LANE FESTIVAL OKINAWAは、コザのミュージックタウン音市場を中心とする近隣の数カ所の会場で、同時に沢山のアーティストのライブが行われる2日間のショーケースフェスティバルで、主にアジアを中心としたデリゲーツが集います。

集まったデリゲーツは、自分が気になるアーティストのライブを短時間でチェックする事が出来ますし、参加アーティストにとっては、新しいチャンスを掴む大事な機会になります。

私達KAO=Sは、もっとアジア方面でライブをやる機会を得たいと思って応募したところ、選考に通り、出演が決まりました。

また、Onigiri Mediaさんからお声がけを頂き、MUSIC LANE FESTIVAL OKINAWA 2024にて、デリゲーツに自分達の事をプレゼンし、ライブを行った立場としてのレポートを書く事になりました。

アーティストの方々にとって、この記事が、今後ご自身の音楽活動を拡げる為の参考になれば嬉しいです。

1 on 1 ミーティング

MUSIC LANE FESTIVAL OKINAWA 2024は、以下スケジュールで行われました。

• 1月19日(金) 夜、デリゲーツと出演者が参加するオープニング・パーティ開催。
• 1月20日(土) 昼は 1 on 1ミーティング、夕方以降は各会場でライブ。
• 1月21日(日) 朝〜昼はカンファレンス、夕方以降は各会場でライブ。

沢山のアーティストが出演しますが、参加したデリゲーツは、全てのライブを観られるわけではありません。

しかし、ライブを観てもらえないと何かのチャンスを掴める事はほぼないので、ショーケースライブに出演するアーティストにとって、ライブ前の1 on 1（一対一）ミーティングでしっかりデリゲーツにアピールする事は重要です。

昔は 所属事務所（プロダクション）やレコード会社、マネージャーが、ミーティングのアポイントを取り付けるための売り込みや、商談をしたものでしたが、DIY（Do it Yourself）が当たり前となった現在、アーティスト自身がそれらを行うケースも増えています。

向かって左からKAO=S 川渕かおり、アメリカからのデリゲーツ Josh Kahn、KAO=S 山切修二

1月19日 金曜日の夜に行われたオープニングパーティでは、デリゲーツや他の出演者と話したり、仲良くなる機会があり、有難かったです。

おかげで、リラックスした気持ちで翌日以降に臨むことができました。

そして翌日 1月20日 土曜日の午前中から、いよいよデリゲーツの方々との 1 on1でのミーティングが始まりました。

各デリゲーツが座るテーブルを、アーティストやマネージャーがまわってプレゼンテーションをしました。

予め申し込んだミーティング希望に沿って、主催者からテーブルに向かう順番の指示がありますが、1回のミーティングにつき与えられる時間は10分が限度です。

ミーティングは全体で2時間あり、デリゲーツの方々も疲れるはずなので、なるべく簡潔に、しっかりとポイントを押さえてアピールをせねばなりません。

デリゲーツが各々の視点で、まだ見ぬ逸材を探しに来てるようなショウケースにおいて、こういったプレゼン・ミーティングのゴールは「ライブを観てもらうこと」でしょう。

プレゼンテーションをする人は、アーティスト自身だったり、事務所やマネージャーだったり、様々です。

見た限り 今回の1 on 1 では、アーティスト自身がテーブルに座ってのアピールが多かったと思います。

私達はメンバー2人で自分達のプロダクションを経営、マネージメントをしてるので、もちろん自分達でプレゼンしました。

国も人種も違うアーティストとデリゲーツが、短い時間の中でどんどん話して聞いて回っている凄い熱量のある光景には、本当に刺激を貰いました。

アピールのポイント

アピールの方法に正解はありません。経験上、こういった1 on 1 ミーティングで必要な資料や有効と思われるポイントを、私なりにまとめてみました。

• 事前のチェック
  殆どの場合 ミーティング相手は、自分達が出演したいフェス等の関係者です。事前にwebsite 等でチェックできる場合は、相手のプロフィールや手掛けているフェスの様子等をチェックします。
• 連絡先やSNSリンクはまとめておく
  自分達の連絡先や、SNS、配信プラットフォームのリンク等を伝えるのはマストです。Lit.linkのように1つのURLでリンク一覧が見られるサービスも沢山あるので、そのURLをQRコードにして、紙資料や名刺に載せるのはアリです。

※連絡先の交換は名刺交換は今でも有効ですし、その場でInstagramをフォローしあったり、AppleのNamedropを使って連絡先を交換したり、その方法は多岐に亘ります。もちろん相手から頂いたメールアドレスに再度ライブの情報などを送ることも重要です。

• 言語
  英語での会話が基本なので、英会話が得意に越した事はありません。ですが、相手も母国語が英語でなかったり、英語圏の方でも訛りがあったりもします。英語が得意でない場合は通訳をつけるのも手段の1つですが、伝えたい項目を事前に押さえた上で、自分自身の拙い英語でも、熱意を持って、目を見て伝えた方が良い場合もあります。

※とは言え、翻訳ツールの精度も年々高くなっているので、そのうちもっと簡単に正確に、言葉の意思疎通がとれる世の中にはなると思います。

• 短時間でのアピール方法
  短い時間で、自身のアピールポイントを簡潔に伝える必要があります。例えば、アーティストとしての個性や過去の実績などです。なるべく文字数を抑えた英語テキストで、インパクトある写真を載せた資料や動画を用意すると良いです。
  • 個性アピール例：ビジュアル、メンバー構成、楽器編成、音楽性、パフォーマンスの特徴 等
  • 実績アピール例：過去のフェス出演歴、メディア掲載リスト、SNSフォロワー数、YoutubeやSpotify視聴数やアナリティクス 等
• PC他 デバイスの活用
  スマートフォンやタブレット、ラップトップPCで、相手に資料を見せながらのプレゼンは有効です。アピールしたい内容をまとめた短尺（1〜2分が限度）の動画を用意したり、動画内に簡潔な英語テキストの補足を入れるのも良いと思いますが、動画内の情報は記憶に残りにくいので、同様の情報を載せた紙資料を用意し補足するのもアリです。

※動画や写真を、その場でYouTubeやInstagramで相手に見せるのは、Wifi環境に左右され上手くいかない場合もあるので、極力、画像や映像のデータをデバイスに保存して見せられる様にしています。

ちなみにKAO=Sは、1 on 1ミーティングではMacBookで以下の様な動画を見せながら、デリゲーツと話しました。

KAO=Sはメンバーを加えて大所帯のショウも行うのですが、MUSIC LANE FESTIVAL OKINAWA 2024のショーケースでは、基本の2人でライブをするので、お観せする内容と離れすぎないような、2人の要素に焦点を当てた動画にしました。

海外のライブ歴や、各リンク・連絡先などは紙資料にまとめてお渡ししました。

最高に見栄えの良いムービーも、英語で饒舌なプレゼンテーションもあるに越したことはありませんが、結局一番大事なのは、音楽とパフォーマンスのインパクトだと思います。

それはライブを観てもらえないことには伝えられないので、ライブに足を運んで貰う、その機会に繋ぐ為の最大のチャンスが この1 on 1ミーティングだと考えて、最大限の努力をしました。

ショーケースライブ

土曜の午後から、ミュージックタウン音市場 及び 周辺の複数の会場で、同時に参加アーティストのライブが開催されました。

ミュージックタウン音市場のような大きな会場もあれば、アンダーグラウンド的なライブハウス、おしゃれなライブカフェなど、色んな会場がコザの街にはあります。

私たちも、前夜のパーティで出会ったバンドを幾つか観に行き、刺激をもらいました。

出演者として参加したので、全てのライブやカンファレンスは観られなかった為、フェス全体の詳細なレポートはできませんが、各々のバンドが各会場でパフォーマンスを披露し、デリゲーツがお目当てのアーティストを観る為にコザの街を歩き回る光景は、正にショーケース・フェスティバルでした。

個人的には、1 on 1ミーティングは東京のTIMMを、コザ中心部のアメリカ的なムードはオースティンのSXSWを思い出しました。

イスラエルから参加したICE HOKKUと

Photo by Mina Sato

KAO=Sは、1月21日 日曜日の午後に CROSSOVER CAFE 614 で演奏しました。

沢山観に来たデリゲーツを前に、2人だけで、同期演奏もテクノロジーも導入せず、アコースティックギターと歌だけで演奏しました。

私達にも、観る側にも、今回のKAO=Sのパフォーマンスの要は、剣舞の入る長尺インスト曲「桜の鬼」だったと思います。

Photo by Mina Sato

最後に

MUSIC LANE FESTIVAL OKINAWA 2024 終了後、私たちは東京に戻りましたが、KAO=Sのショーケース・ライブを観たデリゲーツから、幾つかのフィードバックが届きました。

これらのご縁が、どの様なタイミングで、どの様な機会につながっていくのかは、わかりません。

何も起こらないかもしれないし、どこかの国のフェスに数ヶ月後、または来年、出ることになるかもしれません。

私達が初めて世界最大の音楽ショーケースフェスティバルSXSWで演奏したのは、2012年でした。

5年後、そのSXSWのライブを観ていた方がフェスの主催者になり、イベント出演のオファーをくれ、2018年 ニュージーランドのSplore Festivalに出演する機会に恵まれました。

自分達で活動をコントロールして、活路を拓き易い世の中になっています。世界へ自分達の音楽やパフォーマンスを届けるチャンス、キャリアを拡げるチャンス。

昔は届かなかったチャンスも、今の時代は「全くあり得ない」話ではなくなってきています。

MUSIC LANE FESTIVAL OKINAWAに限らず、音楽ショーケース・フェスティバルに興味を持った方は、是非挑戦してみてください。

最後に、他の国々のアーティストやデリゲーツの熱量を知る機会の詰まったMUSIC LANE FESTIVAL OKINAWAは、何年も音楽をやってきた私にも凄く刺激的でした。

出演の機会を下さった皆様、そして出会えた皆様に感謝です。ありがとうございました。

KAO=S 山切修二

Asian Music Day
2023

南米コロンビアの音楽メディア「Bunka Wave/Radio」が、現地時間2023年12月16日（土）朝7時から、日本を含むアジアの音楽やアーティストを紹介する特別ラジオプログラム「Asian Music Day（AMD）2023」を、16時間ノンストップでストリーミング放送する。

日本では、12月16日21時から12月17日13時まで、インターネット経由で聴く事ができる。

BUNKA WAVE Website
https://bunkawave.com/
Asian Music Day 2023 Event page
https://www.facebook.com/events/374477525092168

第4回目となる今年は、80組のアーティストがAsian Music Day 2023に参加。今回初めてシンガポールを代表するアーティストが登場する。

さらに中国、タイ、インドネシア、フィリピン、台湾、韓国、マレーシアのアーティストの楽曲やコメントも紹介される。

放送スケジュール
番組聴取方法

アジアのアーティストが参加するAsian Music Day 2023では、様々な番組が用意されている。

日本では12月16日21時から12月17日13時まで、以下リンク及びアプリにて聴く事が可能だ。（※番組はスペイン語他での放送になります)

Asian Music Day 2023

• 放送日
  コロンビア 2023年12月16日
  日本 12月16日～17日
• 放送時間
  コロンビア 7:00～23:00 (COT)
  日本 21:00～ 12/17 13:00 (JST)

Radio Garden
https://radio.garden/listen/bunka-radio/rmRBAW6T
Bunka Radio
https://www.bunkaradio.com/
ハッシュタグ
#asianmusicday2023, #asianmusicday, #amd2023

Asian Music Day
with Onigiri Media

Asian Music Dayには、アジアの音楽プロダクションやメディアも協力。Onigiri Mediaも第1回目から協力している。

協力メディア・
プロダクション

• Onigiri Media
• 3rd Stone from the Sun
• Mojor Records
• Inter Idoru Entertainment
• Music Dish Yaogun
• AXEAN Festival
• Bangkok Music City 
• Sea of Wood
• Keep It Local Entertainment 他

Onigiri Media’s selection
at Asian Party People

今年、Onigiri Mediaでは日本のミュージシャン5組を Asian Music Day 2023の為にコーディネーションした。

彼らのコメント+楽曲はAsian Music Day2023 内の番組で、日本時間12/17（日）午前10時～午後12時15分まで放送予定の Asian Party People で紹介される。

※コロンビアでの番組放送時間は12/16 午後8時～午後10時15分を予定（日本とコロンビアとの時差は14時間）

IBUKI

Website https://www.vocal-ibuki.com/

SALLY

YouTube https://www.youtube.com/@sally_guitar

SABAKI

YouTube https://www.youtube.com/@SABAKI_official

KAO=S

Website https://www.kaos-japan.net/

民謡クルセイダーズ

Website https://www.minyocrusaders.com/

Japanese artists
at Asian Party People

Onigiri Mediaがアレンジした上記アーティスト以外にも、以下日本人アーティスト他の楽曲が紹介される。

3rd Stone from the Sun
Mojor Records

• 3rd Stone from the Sun
  • Jinny Oops!
  • kusabana
  • BO-PEEP
• Mojor Records
  • Tsushimamire

Inter Idoru

• asano raincoat
• THE ANDS
• URBANSKY
• BESPER

Other Artists

• AK-47
• Don Karnage
• The Hatch
• SONOSUKIMAKARA
• The Shamisenists

Frederic

Website https://frederic-official.com/

Towa Tei

Website https://www.towatei.com/

番組聴取方法

Bunka Wave/Radioの「Asian Music Day 2023」は、日本では12月16日21時から12月17日13時まで、以下リンク及びアプリにて聴く事が可能。（※番組はスペイン語他での放送になります)

本記事で紹介した日本人アーティスト他の楽曲+コメント等が紹介される Asian Party People は、日本時間12/17（日）午前10時～午後12時15分まで放送予定。

※コロンビアでの番組放送時間は12/16 午後8時～午後10時15分を予定（日本とコロンビアとの時差は14時間）

Asian Music Day 2023

• 放送日
  コロンビア 2023年12月16日
  日本 12月16日～17日
• 放送時間
  コロンビア 7:00～23:00 (COT)
  日本 21:00～ 12/17 13:00 (JST)
• Asian Party People 放送時間
  コロンビア 20:00～22:15 (COT)
  日本 12/17 10:00～12:15 (JST)

• BUNKA WAVE Website
  https://bunkawave.com/
• Bunka Radio
  https://www.bunkaradio.com/
• Asian Music Day 2023 Event page
  https://www.facebook.com/events/374477525092168
• Radio Garden
  https://radio.garden/listen/bunka-radio/rmRBAW6T

ハッシュタグ
#asianmusicday2023, #asianmusicday, #amd2023

TOKYO 和 CHAOS 2023
出演者+Set List

TOKYO 和 CHAOS 2023 レポート / 拡張する 和×モダンのエンタメショー（１）では、7曲目「CHAOS」までを、写真を中心に構成、お届けした。

レポート（２）では、詩吟ユニット xiè のメンバーであり、サウンドクリエイターのHagiが手掛けた8曲目の楽曲からアンコールまでを、出演者のコメントも交えながら紹介する。

会場は昨年に続き SHIBUYA PLEASURE PLEASURE。

出演者

• ジャパニーズアートロックデュオ
  KAO=S
• ソードパフォーマンスチーム
  偉伝或~IDEAL~
• 和太鼓師
  広純
• 津軽三味線
  神井大治
• ドラム
  菊嶋亮一
• ベース
  神田智
• ダンス・パフォーマンス
  五十嵐愛
• 俳優
  慈五郎
• 篠笛
  IZUMI
• 詩吟ユニット
  xiè
• ダンス・パフォーマンス
  暁矢薫

Set List

1. 破邪剣舞+和太鼓
2. 神音し
3. 地割れ
4. 桜香る (インストゥルメンタル)
5. 黒田節 〜詩吟・名槍日本号〜 / xiè
   ～　MC
6. ねあん　
7. CHAOS
   ↑ここまでをレポート（１）で紹介
   ↓ここからをレポート（２）で紹介
8. インストゥルメンタル曲 / Hagi
9. アラバシャバサラダンカン / 広純
10. MATSURI / 神井大治　
    ～　MC　
11. More Than Blue
12. インプロヴィゼーション / 山切 × IZUMI
13. 桜の鬼
14. 結う

アンコール

1. ラグナロク / 神井大治　
2. ZANGEKI LIGHTNING
3. 桜香る

TOKYO 和 CHAOS 2023
レポート （２）

Photographed : 添田晃史 Akifumi Soeda
Text : Tomoko Davies-Tanaka

近未来 × 殺陣

TOKYO 和 CHAOS 2023 出演オファー時に、KAO＝Sのギタリストであり、本イベントのプロデューサーでもある山切から、コラボ曲制作を提案されたと詩吟ユニット xiè のサウンドクリエーター Hagiは、自身のブログで明かしている。

以前より交流があり、KAO=S楽曲のアレンジなども手掛けるHagiだからこその提案とも言えるが、そのテーマは【SF映画の金字塔、リドリー・スコット監督による「ブレードランナー（1982年公開）」をモチーフにした近未来感のあるサウンド】だったとのこと。

ブレードランナーと言えば、日本をイメージした近未来都市をスグに思い浮かべる人もいるだろう。その世界観が TOKYO 和 CHAOS と馴染むことは、想像に難くない。

だが、しかし。実際のステージでどの様に演出されるのか… その答えが「近未来 × 殺陣」だった。

考えてみれば映画「ブレードランナー」は、脱走レプリカント（人造人間）達を見つけ出し抹殺する専任捜査官（ブレードランナー）と、反乱を起こして人間を殺害、逃走した哀しきレプリカント達の話である。

つまり、死と隣り合わせである「武士」達の生きざまとも共通する様な物語な訳で、「殺陣」と合わない訳がないのだ。

TOKYO 和 CHAOS 2023 のステージ上では、そんな「ブレードランナー」的世界観が、スピード感ある殺陣と、Hagiの壮大かつデジタルなサウンドで、見事に繰り広げられていた。

偉伝或~IDEAL~ より 宮園博之 / 伊勢参

偉伝或~IDEAL~ より 村尾敦史 / 森本拓也

Hagi / xiè

Hagi コメント

昨年は、客席から観ました。

伝統的な雰囲気があるのに、古き良きモノというより『新しい和』のエンターテイメント！自分が参加する事で、この『新しい和』がさらにブラッシュアップできれば、、という思いは、ありました。

映画「ブレードランナー」をモチーフに近未来感のあるサウンドでステージを盛り上げる！というのは、山切さんのアイデアです。

近未来的なサウンドと殺陣、そして詩吟と邦楽器。ナイスなミスマッチ！面白かったです。これだな！！って思いました。『新しい和』のエンタメですからね！

こういう斬新な組み合わせで新しいモノを表現できるのが【TOKYO 和 CHAOS】そう思いました。

Hagi / xiè

※より詳細なサウンドにまつわるコメントはHagi氏のブログにてお読み頂けます。

俳優 慈五郎 / 偉伝或~IDEAL~ より 宮園博之 / 伊勢参

俳優 慈五郎 / 川渕かおり (KAO=S)

慈五郎 コメント

川渕かおりさんとは昔から面識が有りましたが、こうしてがっつりご一緒するのは初めてでした。

対峙して感じた事は、この人は純粋で真っ直ぐ、表現が大好き・殺陣が大好き・人間が大好きな少年の様な（女性ですが）人なんだなと言う印象をとても感じました。

自分が小さい頃の好きな仲間と遊んだり冒険をしたりしていたヤンチャ坊主の時の感覚が蘇ってきました。本気で楽しい事や好き事にとことん向き合って生きていく！　

【TOKYO 和 CHAOS】はそう言う志（こころざし）を持った方々が集まった、素晴らしいイベントだと思います。次回もお声がけ貰えるように私も精進です♪

慈五郎

風神雷神

デジタルなサウンド・スケープの後に繰り広げられたのは、正しくフィジカルの饗宴。

昨年も大喝采となったドラマー 菊嶋亮一 と和太鼓師 広純 による「アラバシャバサラダンカン」。曲は昨年と変わらなかったのだが、その演奏の進化に驚愕させられた。

様々なリズムが複雑に絡み合う楽曲にも関わらず「異なる音色だけれど響き合う・通じ合う演奏」を披露してくれたのだ。

「阿吽の呼吸」とは正にこの事と言った 見事なパフォーマンスだった。

和太鼓師 広純

ドラマー 菊嶋亮一

菊嶋亮一 コメント

和太鼓とのセッションは昨年と同じ曲ではあったのですが、「今年は何か進化させて演りたいよね」と、広純氏と事前に打ち合わせをして、今年は新たな展開を追加してバトルではなくユニゾンする場面を増やしました。

和太鼓は音量も音圧も凄いのでドラムの音量ではとても太刀打ちは出来ないのですが(笑) 戦うのではなく、共存するイメージで今年は臨めたのではないかと思います。対決が共闘に変わった感じですね。

今年も素晴らしい出演者が揃うステージに関われて最高でした。また次回が楽しみです。

菊嶋亮一

広純 コメント

昨年のTOKTO 和 CHAOSで《ドラム×和太鼓》が大好評を賜り、KAO=Sより「本年も このシーンを是非」との事で、それならば私としてはアップデートして演りたかったので、ドラムのキクと話し合い、今回の結果となりました！

心技体…互いに全てを使うシーンなので、前日リハから気合い入れてバチバチに打ちました！公演を納めた後でも まだまだ演りたいし、キクと打ちまくりたいですね！ 押忍

広純

火 / 陽の男

ドラムと和太鼓に割って入れる響きと言えば… それは三味線界でも随一の音のデカさを誇る津軽三味線。

神井大治が自身の曲「祭 ～MATURI～」と共に登場すると、ステージの上の空気感が一変するのも面白い。正に「陽の男」。

津軽三味線 神井大治

そして神井大治は、火の国 熊本出身「火の男」でもある。客席からの手拍子にあわせ、ドラマー 菊嶋亮一、和太鼓師 広純の生み出す熱く燃えるビートにのり、ロックな三味線サウンドを響かせた。

More than Blue

神井の「陽」の気により空気感が変わったステージに、再び登場した川渕が紹介したのは、和のテイストもありつつ、KAO=Sの楽曲の中でもポップなナンバーの「More Than Blue」。

この曲のオリジナルは、2011年より活動を休止しているバンド quaff によるもの。

2022年8月に出演したドイツの文化交流イベント「Main Matsuri Japan Festival」で、この曲と出会った事を川渕が紹介した。

ダンス・パフォーマンス 暁矢薫

ダンス・パフォーマンス 五十嵐愛

篠笛・フルート奏者 IZUMI

「More than Blue」に続いては、ギターの山切と IZUMIによるフルートのインプロビゼーション（即興演奏）が披露された。

急：桜の鬼

TOKYO 和 CHAOS も終盤。つまり曲や劇の構成上の3段階を表す「序破急」で言えば「急」となる。

13曲目に演奏されたのは、川渕の激しい剣舞でも知られるKAO=Sの代表曲「桜の鬼」だった。

山切が途中歌うが、歌詞はない本楽曲。川渕の身体表現により紡がれる物語は、ベースの構成は変わらないが、川渕いわく「毎回、込める意味や気持ちは異なる」とのこと。

暗闇の中から出てきた「魔」…と 思しき存在に、面を着けられ苦しみもがき、そして般若と一体になる川渕。彼女は今日、この曲に「何を」込めるのか…

戦争に自然災害、経済不況に未だ蔓延する差別。コロナ禍だって完全に終息した訳ではない。

世の中はギスギスし、流言飛語や心無い暴言がSNS上には氾濫している。

般若と一体となり、「闇」の中をさ迷いもがく川渕の姿は、現在の混迷する世界を表している様にも見える。

そして彼女は、心が折れたごとく舞台に沈む。

今回、通常の「桜の鬼」とは少し異なる演出があった。

いつもであれば荒い息づかいの中、川渕自身が見えない糸を自ら手繰り寄せるのだが、今回は「魔」と思しき存在として最初に登場した妖が、糸を手繰り寄せるのを手助けする様なシーンがあった。

これが意味するものは…

見えない糸を手繰り寄せ立ち上がった川渕は、一心不乱に刀で「何か」を切り裂いてゆく。いや「何か」を断つと言った方が良いのかも知れない。

迷い、不安、恐れ… 人の心に巣食う「魔」を断ち切る彼女の姿に、観客は毎回魅了される。

結う

本編最後の曲は、ドイツで毎年行われる「Main Matsuri Japan Festival」の為に、山切が作った「結う」。

出演者が1人1人登場し、全員で演奏/パフォーマンスをするエンディングに相応しい楽曲だ。

KAO=Sは開催初年度から、同イベントに出演。現在は演出も任されている。

川渕による大きなジャンプで、本編最後の楽曲「結う」は終了した。

アンコール

観客の拍手に押される様に、再びステージに現れた楽器隊の面々。

ここで山切が「CHAOSと言う名前だから、何をぶち込んでも大丈夫かなと思って、今日2回目を迎えたわけですが、ちょっと色んなものを集め過ぎた気もするんですが、皆さん楽しんでいらっしゃいますか⁈」と、改めての挨拶を行った。

アンコール1曲目に演奏されたのは、津軽三味線奏者 神井大治のオリジナル曲「ラグナロク」。

KAO=S以外の曲も、数曲ではあるがTOKYO 和 CHAOS 2023では取り入れられていた。

これは前回とは大きく異なる点であり、今回 世界観が大きく広がった事にも繋がったと思う。

神井大治 コメント

「祭 ～MATSURI～」 と「ラグナロク」は、山切さんや広純氏と和酒フェスや和楽器bar龍宮等で共演した事がきっかけで、今回この2曲を取り入れたいと山切さんから直々に提案がありました。

「祭 ～MATSURI～」では新しくドラムが加わり、打弦楽器の津軽三味線×和太鼓×ドラムの打楽器トリオコラボレーションを世界初披露！

そして「ラグナロク」は、原曲がピアノメインのアレンジをギターで表現してもらった事で、これまた新しい世界観を演出する事が出来ました。

僕の楽曲をTOKYO 和 CHAOSの舞台に起用してもらえて、とても嬉しかったしありがたかったです。そしてまた演りたいです♪

神井大治

哀愁漂う神井の楽曲「ラグナロク」に続いて披露されたのは、ソードパフォーマンスチーム 偉伝或~IDEAL~ の見事な殺陣が楽しめるKAO=Sの「ZANGEKI LIGHTNING」

偉伝或~IDEAL~ は、川渕と共に最後まで気合の入ったパフォーマンスを見せつけてくれた。

ここで会場から、薔薇の花を一輪 手にした少年が登場し、川渕に手渡した。

大きな笑顔で彼に応えると、彼女はアンコール最後の曲「桜香る」の前に次の様に挨拶をした。

世界では毎日、毎日、本当に色んな事が起きて、心を痛める事とか、小さなことでも『嬉しいなぁ、幸せだなぁ』と思う事とか、泣きたくなったり、悔しい事とか、人それぞれ沢山のことがあるかと思います。

でも『大切なモノ』を大切と言って、会いたい人に、会いたい時に会いに行って。そう言う優しい尊い時間とかを共有できると、小さな幸せが積みあがっていくんじゃないかな と思います。

今日、ホントにこの夜を皆さんと共有出来て、幸せに思っています。ありがとうございます！

川渕かおり

山切修二 コメント

TOKYO 和 CHAOSは、伝統文化演目が並ぶショウではなく、私達が色んな国をまわる中で感じた、海外の人から見た「日本のクール」はこういうものかな、、と思った要素を基準に、東京で集められる人達の個性で組み上げた音楽とパフォーマンスのライブショウです。

昨年の開催で、演目の並べ方の基礎はできたと思うので、今回は演目毎にスターになれる華を持つ人達にお声がけして、より個性が立ったショウになったと思います。

お客様がSNSでコメントするにあたり、語彙力失って結局「とにかく、、良かった凄かった感動した」という感想になるのが理想です。構成は沢山考えつくので来年もまた演ります。

山切修二

なお、今回レポートで使用した添田晃史氏 撮影 TOKYO 和 CHAOS 2023 の、更にたくさんの写真は KAO=S Facebook に掲載されている。

All photos by 添田晃史 Akifumi Soeda

Text : Tomoko Davies-Tanaka

関連記事

俳優 慈五郎 主宰 THE☆JACABAL′S 公演 羽柴秀吉と秀長の兄弟を描いた 戦国時代活劇 「げうせもの」11月8日より シアターX（カイ）にて上演。川渕かおり、暁矢薫も出演。

2024年1月、アジアを始め様々な国のアーティスト、音楽関係者が集まるショーケース「Music Lane Festival Okinawa 2024」に KAO=Sも出演。

拡張現実
Augmented Reality

昨年 2022年に初開催された「TOKYO 和 CHAOS (トウキョウ ワ カオス）」。

和を中心に据えつつ、様々なミュージシャン / パフォーマーがそれぞれの個性を生かしつつ、イメージを共有。1つの世界観を生み出したエンターテイメント・ショーであった。

今年 第2回目開催となった「TOKYO 和 CHAOS 2023」は、前回生み出された「世界観」をベースに、更なる進化と変化を遂げたステージとなった。

会場は昨年と同様 SHIBUYA PLEASURE PLEASURE。

新たな演者達の個性を最大限に生かした演目、「静と動」メリハリの効いた選曲と演出。

それぞれの魅力が、ステージ上でさらに拡張される。つまり拡張現実＝Augmented Reality の様なエンターテイメント・ショー。

「TOKYO 和 CHAOS 2023」を一言で表すならば、そんな表現を使いたくなる様なショーだった。

出演者

• ジャパニーズアートロックデュオ
  KAO=S
• ソードパフォーマンスチーム
  偉伝或~IDEAL~
• 和太鼓師
  広純
• 津軽三味線
  神井大治
• ドラム
  菊嶋亮一
• ベース
  神田智
• ダンス・パフォーマンス
  五十嵐愛
• 俳優
  慈五郎
• 篠笛
  IZUMI
• 詩吟ユニット
  xiè
• ダンス・パフォーマンス
  暁矢薫

Set List

1. 破邪剣舞+和太鼓
2. 神音し
3. 地割れ
4. 桜香る (インストゥルメンタル)
5. 黒田節 〜詩吟・名槍日本号〜 / xiè
   ～　MC
6. ねあん　
7. CHAOS
   ↑ここまでをレポート（１）で紹介
   ↓ここからはレポート（２）で紹介
8. インストゥルメンタル曲 / Hagi
9. アラバシャバサラダンカン / 広純
10. MATSURI / 神井大治　
    ～　MC　
11. More Than Blue
12. インプロヴィゼーション / 山切 × IZUMI
13. 桜の鬼
14. 結う

アンコール

1. ラグナロク / 神井大治　
2. ZANGEKI LIGHTNING
3. 桜香る

TOKYO 和 CHAOS 2023
Photo レポート（１）

Photographed : 添田晃史 Akifumi Soeda
Text : Tomoko Davies-Tanaka

序：破邪剣舞

川渕かおり / KAO=S

今年2023年も和太鼓師 広純の演奏と、川渕かおりによる「破邪剣舞」で幕を開けた「TOKYO 和 CHAOS 2023」

続く2曲目 KAO=Sのインストゥルメンタル・ナンバー「神音し」で登場したのは、桃山時代の様な、艶やかな打掛を纏った4人の女性ダンサー達。

五十嵐愛 / 暁矢薫 / 偉伝或~IDEAL~ より 馬場梨恵子 / 紫野えりこ

優雅な舞を披露した姫たちに続いて、疾風の如く舞台に切り込んで来たのは、ソードパフォーマンスチーム 偉伝或~IDEAL~ から侍 4人。

偉伝或~IDEAL~ より 村尾敦史 / 森本拓也 / 宮園博之 / 伊勢参

煌びやかだが、どこか殺気漂うパフォーマンス。

これはドラマチックな曲のせいなのか、それともステージ序盤の緊張感によるものなのか、はたまた今回演出の意図なのか… そんな事を思いながら、舞台の上の世界へ誘われてゆく。

激しさ × 儚さ

「皆さん、こんばんわ～！TOKYO 和 CHAOS 2023にようこそ!! 」と、再びステージに登場した川渕が、海外からの来場者の為に英語も交えながら挨拶をする。

ギターがカッティングを刻み、ドラムが力強くリズムを打つ。始まったのは3曲目「地割れ」。

Guitar 山切修二 / KAO=S

ドラム 菊嶋亮一

BASS 神田智

和太鼓師 広純

津軽三味線 神井大治

ギター、ベース、ドラム、和太鼓、津軽三味線が一体になって繰り出す激しいビートと、力強い川渕の歌声が会場を揺らした。

ここまで怒涛の勢いで繰り広げられたステージ。次の展開はどうなるのか…と固唾を飲んで見守っていると、会場後ろから白を基調とした、淡い色合いの衣装を纏うダンサー達が現れた。

篠笛 / IZUMI

会場には、今までとうって変わった静けさが広がり、篠笛の澄んだ音色が響く。

五十嵐愛 / 暁矢薫 / 偉伝或~IDEAL~ より 馬場梨恵子 / 紫野えりこ

「桜の花は散りぎわが美しい」とよく言うが、それは「一瞬の生を全力で生きるから」ではないだろうか。

ピアノをメインにしたバックトラックにのせて、KAO＝Sの「桜香る」を演奏する笛の音が、儚い命を慰める様に優しく響く。美しさの中にも一片の哀しさが混じる…そんなパフォーマンスだった。

破：黒田節

KAO=Sもカバーをしている福岡県福岡市の民謡「黒田節」。今回のステージでは初参加した詩吟ユニット xiè のバージョン「黒田節 〜詩吟・名槍日本号〜」が披露された。

恵聖 / xiè

サウンドクリエイター Hagiによる、壮大なイントロダクション。

先程とは打って変わって、空気を切り裂く様な鋭い笛の音。侍映画のワンシーンの様なサウンド・スケープにのせて、恵聖の朗々とした歌声が会場に響き渡る。

青く照らし出されたステージに、静かに、滑るように登場したのは 偉伝或~IDEAL~の米山勇樹。

刀と共に切れ味鋭く舞う姿は、死と隣り合わせに生きる侍の張りつめた緊張感を漂わせている。

偉伝或~IDEAL~ 米山勇樹

そんな空気感をものともせずに、会場 奥から長い槍を携え現れたのは、現代に生きる野武士の様な慈五郎だった。

【酒は呑め呑め 呑むならば 日の本一のこの槍を 呑みとるほどに呑むならば これぞまことの黒田武士】

俳優 慈五郎

黒田節の歌詞を体現する様な、泰然自若な その姿は正に圧巻。

扇を用いて流麗に踊る川渕、刀を手に鋭く舞う米山、槍を身体の一部が如く操る慈五郎。3人が見せる柔剛一体となった演舞は、恵聖の歌声も相まり、正に「戦国」そのもの。

黒田節の歌詞の元となったと言われる「黒田武士は酒に弱く酔えば何の役にも立たない」と罵倒した福島正則を、酒杯を飲み干す事で打ち負かした黒田長政 家臣 母里太兵衛友信の逸話を思い起こさせた。

黒田節は、黒田藩きっての大酒豪であり、槍の名手でもあった戦国武将 母里太兵衛友信（もりたへいとものぶ）と、無類の酒好きかつ荒大名でも知られた 福島正則との、年賀の席での逸話を元にしていると言われている。（黒田武士の話）

それにしても、歌とサウンド、そしてパフォーマンスが これほど見事にシンクロするステージはあるだろうか。あったとしても、そう観られるものではない。

静かながらも動きに満ち、刹那と永遠が入り混じる。精神と肉体、伝統と革新。

「黒田節」は、TOKYO 和 CHAOS の1つの見せ場であった事は間違いない。それを証明する様に会場は大きな拍手に包まれた。

慈五郎 コメント

黒田節と言う演目をやると決まった時に、伝統的で有名な民謡をどの様に表現しようかと正直プレッシャーを感じました。

そんな中、生演奏・生歌を実際初めて耳で体感した本番当日に、自分の答えが見つかりました。

素晴らしい演奏と歌声で既に演目は成立している。小細工無しで自分は堂々と槍を使い素晴らしい生演奏に乗れば良いと。

ある程度の動きは決めていましたが、曲を聴きながら感じたままのアドリブの部分も有りました。観てくださったお客様にはこの演目が良かったと言って頂きホッとしております。（笑）

慈五郎

恵聖 コメント

今回のTOKYO 和 CHAOS というイベントは、私にとって、とても新鮮でとても刺激的で私自身の可能性を大きく広げてくれたと思っています。

正直、お話をいただいた時は、詩吟をどのようにTOKYO 和 CHAOS の中に融合できるのか楽しみでもあり、不安でもありました。

本番では、殺陣や剣舞、舞が私達xièの楽曲に入り、どちらかというと静のイメージが強い私達の楽曲が勢いのある動に転じて、いつもは落ち着いて歌っている私が、周りに触発されて、興奮して空回ってしまうという、初めての経験をしました（笑）ですが、こんな自分も新鮮で面白いと思いました。

今回、TOKYO 和 CHAOS に参加した事によって、１つの物を仲間と共に作り上げて行く事の楽しさ、素晴らしさ、何よりステージがとても楽しい物だという事を思い出す事が出来ました。

恵聖 / xiè

ねあん / CHAOS

「昨年よりも更にパワーアップした和の混沌を沢山楽しんで頂きたいと思っております」と言う川渕のMCに続き披露されたのは、KAO=S 初期の楽曲「ねあん」。

山切によるアコースティック・ギターと、IZUMIが奏でるフルートの優しい音色が客席を包み込んだ。

柔らかな空気に包まれた会場に、再び緊張感の高いイントロが響き渡る。

気が付けば、ステージには赤い布で顔を隠した人の姿が蠢いている…

恵聖の通る声による吟詠、三味線の力強い響き。ドラムとベースによる低音が地を這う…

黒衣に包まれた川渕のクチからこぼれるのは、愛しすぎるが故に生まれた呪いの言葉。「CHAOS」

輪廻転生を繰り返す
そのうちに弱まる筈だった呪詛
退行のうち原点へと向かう
重力さえも反転させる
それが私とあなたの
約束された彼の地へ向かう方法

KAO=S / CHAOS より

シアトリカルな構成、鬼気迫る歌と舞、それを支える力強い演奏。怒涛のTOKYO 和 CHAOS 2023 の前半は、こうして幕を閉じた。

後半もさらに見どころ満載だった TOKYO 和 CHAOS 2023 の様子は、レポート２でご紹介します。ぜひ併せてチェック下さいませ。

All photos by 添田晃史 Akifumi Soeda

関連記事

俳優 慈五郎 主宰 THE☆JACABAL′S 公演 羽柴秀吉と秀長の兄弟を描いた 戦国時代活劇 「げうせもの」11月8日より シアターX（カイ）にて上演。川渕かおり、暁矢薫も出演。

2024年1月、アジアを始め様々な国のアーティスト、音楽関係者が集まるショーケース「Music Lane Festival Okinawa 2024」に KAO=Sも出演。

TOKYO 和 CHAOS

昨年2022年11月29日 SHIBUYA PLEASURE PLEASUREにて初開催された「TOKYO 和 CHAOS」

この時の様子はOnigiri Mediaでもレポート。その後 KAO=SのYouTubeでも動画が公開された。

出演者それぞれの個性を生かしながら、ひとつのイメージを共有し繰り広げられる、「和」をベースにした新しいエンターテイメントライブ「TOKYO 和 CHAOS」。

今年2023年は10月17日、昨年と同じくSHIBUYA PLEASURE PLEASUREにて開催される。

「TOKYO 和 CHAOS 2023」特設ページ
https://www.kaos-japan.net/tokyo-wa-chaos-2023-10-17

TOKYO 和 CHAOS
2023 出演者

本ライブの中心であり、プロデュースも担うジャパニーズアート・ロックデュオ KAO=S（カオス）の川渕かおりと山切修二、そして川渕が主宰するSword Performance Team 偉伝或〜IDEAL〜、和太鼓師 広純 等、昨年と同様のキャストに加え、今回は津軽三味線 神井大治、詩吟ユニット xiè（シエ）、篠笛 IZUMI、俳優の慈五郎が初出演する。

• ジャパニーズアートロックデュオ
  KAO=S
• ソードパフォーマンスチーム
  偉伝或~IDEAL~
• 和太鼓師
  広純
• 津軽三味線
  神井大治
• ドラム
  菊嶋亮一
• ベース
  神田智
• ダンス・パフォーマンス
  五十嵐愛
• 俳優
  慈五郎
• 篠笛
  IZUMI
• 詩吟ユニット
  xiè
• ダンス・パフォーマンス
  暁矢薫

川渕かおり

「TOKYO 和 CHAOS」の舞台演出を担当する川渕かおりは、剣舞師・シンガー・女優・声優など、様々なキャリアで活躍。海外公演も多く LADY SAMURAI と言う異名でも知られる。

モーションアクターとしては、RPG「NieR:Automata」2B役、Netflixアニメ「攻殻機動隊SAC_2045」草薙素子役　など、数々の人気作品のキャラクターを演じており、2023年にはアニメ「NieR:Automata Ver1.1a』ジャッカス役で声優デビューも果たした。

また昨今では公演プロデュースも多数行っており、本公演でもキャスティング・演出などプロデュース全般に携わっている。

川渕かおり
コメント

今回 Onigiri Mediaでは、川渕かおりに多方面にわたる活躍についてや、「TOKYO 和 CHAOS 2023」開催に向けての意気込みや見どころなどを聞いた。

TOKYO 和 CHAOS 2022 より
Photo by Kaoriko “ossie” Hanawa

ーー2023年も様々な活動をしてきた川渕さんですが、初めての経験や、最も印象的な仕事、注力したことは何でしょう？　

川渕：初めての経験としては、収録は去年でしたが、初めてアニメの声優に挑戦させて頂きました。（※アニメ『NieR:Automata Ver1.1a』のジャッカス役を担当。）

舞台とは、演じ方や声の届け方が違うので、音響監督さんに体育会系の部活のように指導して頂きました。

RPGのニーア・オートマタはモーションアクターとして参加した思い入れの強い作品ですので、アニメでも新たな表現方法で参加させて頂けた事に感謝しています。

■印象的だった出来事
川渕：初めてサウジアラビアでステージをやりました。

私のバンドKAO=S、そして主宰する殺陣チーム偉伝或~IDEAL~のメンバーで構成された和風エンターテインメントチーム「LADY SAMURAI’S CHAOS」として日本をモチーフとした巨大テーマパークで元旦から1週間ステージだったのですが、広大な砂漠に世界の国々をイメージしたテーマパークが複数ある規格外の規模感や、中東の独特な雰囲気の中で連日ショウやワークショップをやれたのは、新鮮で楽しかったです。

剣舞師としては、３月に国宝の霧島神社で奉納剣舞をさせて頂きました。神聖な場所で清らかさを感じながら祈りの剣舞をさせて頂いたのは本当に光栄でした。そのご縁で、深谷市の瀧宮神社でも奉納剣舞をさせて頂けました。また寺社仏閣での奉納剣舞はさせて頂きたいです。

また、昨年主演したフィンランドのショートフィルム「The Spirit Hunters (監督 Mikko Löppönen) 」が、先日ロンドンのアクション映画祭 Fighting Spirit Film Festival: All Action Martial Artsで上映されました。

やった案件が、全く別の分野の案件に繋がったりすることも多く、マイペースに楽しんでお仕事させて頂いてます。

■注力した事
川渕：今年は舞台に携わる機会が多く、出演だけでなく脚本や演出にも注力しています。

演出においては、自分が携わっている殺陣と音楽の強みを生かして、演劇の枠にはまらないような美しさと壮絶さとオリジナリティを追求してます。

５月に演出・主演した偉伝或~IDEAL~主催舞台公演「生贄姫」を沢山の方々に御覧いただきました。次作公演『生贄姫-黄泉比良坂』を、2024年４月18日からにラゾーナ川崎プラザゾルで演らせて頂きます。

ーー2022年に初開催され注目を集めた、新しいスタイルの和エンターテイメント・ショー「Tokyo 和 Chaos」ですが、今年2023年の演出案や、注目ポイント等がありましたら教えて下さい。

川渕：「TOKYO 和 CHAOS」は、音楽とパフォーマンスで、文字通り「和のカオス」をイメージしたエンターテインメントライブショウです。KAO=Sの山切修二が音楽を、私はトータルの演出を手掛けます。

和楽器奏者の方々の入った演奏だけのセクションもあれば、殺陣や剣舞や踊りや詩吟とのコラボもあり、和太鼓とドラムのバトルがあったりと、常に音楽が軸ではあるのですが、一つ一つの演目はバラバラな世界観を持ちます。

この「バラバラな和のカオス」を、曲間・曲中の演出でまとめ上げショウとして成立させるのが、私の役目です。

携わってきた色々な分野のエンターテインメントや芸術から培ってきた要素を、演出としてショウの中に盛り込んでいきたいです。

本当に沢山の素晴らしい奏者・アーティスト・パフォーマーの皆さんが参加し、各演目でその魅力を発揮してくださいます。

それらの曲や演目の繋ぎの場面にも物語を持たせて、それ自体が作品となるように作り込んでいくつもりです。

初見でも退屈せず楽しめる、見たこともないようなショウをお見せしますので、是非10月17日(火)は、SHIBUYA PLEASURE PLEASUREに足をお運びください。

TOKYO 和 CHAOS 2022 より
Photo by Kaoriko “ossie” Hanawa

TOKYO 和 CHAOS
2023 開催概要

• 開催日
  2023年10月17日(火)
• 時間
  開場 18:30 開演 19:30～
• 会場
  SHIBUYA PLEASURE PLEASURE

チケット

• S自由席エリア
  （1階A~B列）
  • 料金：6,000円
    （税込・会場で別途ドリンク代要）
  • 取扱いサイト
    https://tokyo-wa-chaos-2023.peatix.com/
  • 特典
    会場でサイン入ポスターをプレゼント。
    チケット発券送付。
    Sエリア内にて当日・会場先着順入場で座席をお選び頂けます。
• 一般自由席エリア
  （1階C~K列、2階席指定エリア）
  • 料金：5,000円
    （税込・会場で別途ドリンク代要）
  • 取扱いサイト
    https://tokyo-wa-chaos-2023.peatix.com/
  • Peatixご購入通知メールをご提示の上、入場となります。
    エリア内で当日の会場先着順入場で座席をお選び頂けます。
  • チケット取置予約フォーム
    https://www.quartet-online.net/ticket/tokyochaos2023
  • PEATIXでの購入ができない方、予定がまだ決められない方の為の予約フォームです。
    一般自由席エリア（1階C~K列、2階エリア）のみのご予約です。
    当日、会場にて¥5,000（税込）とドリンク代をお支払い下さい。
    Peatixで事前購入のお客様が先行入場してからの入場になります。

Asian Music Day

南米コロンビアの音楽メディア「Bunka Wave/Radio」が、現地時間2022年12月17日（土）朝8時から、日本を含むアジアなどの音楽やアーティストを紹介する特別番組「Asian Music Day（AMD）」を、16時間ノンストップでストリーミング放送する。

日本では、12月17日22時から12月18日13時59分まで、インターネット経由で聴く事ができる。

今年で3回目の開催となるAsian Music Day。

今回は日本、タイ、インドネシア、フィリピン、中国、台湾、韓国、ラオス、マレーシア、ベトナムといった、アジア太平洋地域を代表する様々なジャンルのアーティストが出演するほか、インドやオーストラリアのアーティストも紹介される。

2020年の第1回、2021年の第2回放送では、アジア各国から約135組のアーティストの楽曲が紹介された他、コロンビア、チリ、ペルー、メキシコ、エクアドル、アルゼンチンから12組のラテンアーティストが出演。

約12,000人のリスナーとフォロワーが、Bunka Wave / RadioのSNS及びストリーミングプラットフォームで交流した。

放送スケジュール
番組聴取方法

アジア及び他地域のアーティストが参加するAsian Music Dayでは、様々なプログラムが用意されている。

Bunka Wave/Radioの「Asian Music Day」は、日本では12月17日22時から12月18日13時59分まで、以下リンク及びアプリにて聴く事が可能だ。（※番組はスペイン語他での放送になります)

Asian Music Day 2022

• 放送日
  コロンビア 2022年12月17日
  日本 12月17日～18日
• 放送時間
  コロンビア 8:00～23:59 (COT)
  日本 22:00～ 12/18 13:59 (JST)

Bunka Radio
https://www.bunkaradio.com/
ハッシュタグ
AsianMusicDay #amd2022 #AsianMusicDay2022

Bunka Wave Asian Music Day (Spanish and English)
https://bunkawave.com/2022/12/15/llega-la-tercera-edicion-de-asian-music-day-en-hispanoamerica/

Asian Music Day
and Onigiri Media

Asian Music Dayには、アジアの音楽プロダクションやメディアも協力。Onigiri Mediaも第1回目から協力している。

協力メディア・
プロダクション

• Onigiri Media
• 3rd Stone from the Sun
• Benten Label
• Mojor Records
• Kansai Music Conference
• Genjing Records
• Fresh Out of The Pot
• Music Dish Yaogun
• ASEAN Music Showcase
• Bangkok Music City & Sun Eater Records 他

From Onigiri Media

今年、Onigiri Mediaでは日本のミュージシャン7組を、Asian Music Day 2022の為にコーディネーション・サポートした。

彼らの楽曲等は、日本時間12月18日午前7時30分から放送予定のプログラム「Japan-o-rama」内で紹介される予定。

The Shamisenists

RAYJI

KAO=S

IBUKI

Singing Cosplayer Hikari

ぽらぽら

Ekotumi

Japan-o-rama

Onigiri Mediaがアレンジしたアーティスト及び以下日本人アーティストの楽曲と1言コメントは、Asian Music Day「Japan-o-rama」にて紹介予定。

• Japan-o-rama
• 現地時間
  12月17日17時30分～
• 日本時間
  12月18日朝7時30分～
• Bunka Radio
  https://www.bunkaradio.com/
• Bunka Wave Asian Music Day (Spanish and English)
  https://bunkawave.com/2022/12/15/llega-la-tercera-edicion-de-asian-music-day-en-hispanoamerica/

※番組は上記リンクよりストリーミングにて聴取可能です。
※放送時間は予定です。生放送の為、多少前後する場合がございます。ご了承下さいませ。

他 日本人アーティスト

Onigiri Mediaがアレンジした上記アーティスト以外にも、以下日本人アーティスト楽曲も「Japan-o-rama」にて紹介される。

From
3rd Stone From The Sun

From
Kansai Music Conference

From Mojor Record
and Benten Label

番組聴取方法

Bunka Wave/Radioの「Asian Music Day」は、日本では2022年12月17日22時から12月18日13時59分まで、以下リンク及びアプリにて聴く事が可能。（※番組はスペイン語他での放送になります)

https://www.bunkaradio.com/

本記事紹介のアーティスト1言コメント+楽曲が紹介される「Japan-o-rama」放送スケジュール

• Japan-o-rama
• 現地時間
  12月17日17時30分～
• 日本時間
  12月18日朝7時30分～
• Bunka Radio
  https://www.bunkaradio.com/
• Bunka Wave Asian Music Day (Spanish and English)
  https://bunkawave.com/2022/12/15/llega-la-tercera-edicion-de-asian-music-day-en-hispanoamerica/

※番組は上記リンクよりストリーミングにて聴取可能です。
※放送時間は予定です。生放送の為、多少前後する場合がございます。ご了承下さいませ。

TOKYO 和 CHAOS

Photographed :Kaoriko “ossie” Hanawa
Photographed : Akifumi Soeda
Text : Tomoko Davies-Tanaka

Photo by Kaoriko “ossie” Hanawa

川渕かおりと山切修二によるジャパニーズアート・ロックデュオ KAO=S（カオス）を中心に、ソードパフォーマンスチーム 偉伝或 ～IDEAL～、覆面和踊り集団 太宰府まほろば衆、ダンサー 五十嵐愛・暁矢薫、和太鼓師 広純、津軽三味線奏者 ピエール小野、ドラマー 菊嶋亮一、ベーシスト 神田智 、と総勢20名が出演した「TOKYO 和 CHAOS」。

2022年11月29日 SHIBUYA PLEASURE PLEASUREで開催されたこのイベント。

正直、最初は個々の演者がオムニバス形式で出演。それぞれの音楽やダンス等を披露するのだろうと、勝手に予想していた。

しかし、実際はそんな単純なものではなかった。とは言えミュージカルでもなく、ストーリー仕立てのコンサートでもない。

KAO=Sの川渕かおりを中心に、それぞれ活動するダンサーやミュージシャンが個々の個性を生かしながら、1つの壮大な絵を描く稀有なステージ。正に音楽とダンス、殺陣によるエンターテイメント・ショーだった。

その様子を、今回は2人のフォトグラファー 塙薫子・添田晃史が撮影した写真を中心にレポートする。

オープニング
Opening

開演時間19時30分 深い青にそまったステージに、箏の音を現代的にアレンジしたBGMが流れ、KAO=Sの山切修二を先頭にドラマー 菊嶋亮一、ベーシスト 神田智が登場。

一瞬の静寂の後、和太鼓師 広純の掛け声と太鼓の音が会場に鳴り響いた。

Photo by Kaoriko “ossie” Hanawa

赤い襦袢に白の透けた打掛を羽織り、手には刀を持った川渕かおりが登場。太鼓の音に合わせ、今回のステージの成功を祈願する様に破邪剣舞を披露した。

Photo by Akifumi Soeda

拍手の後に演奏されたのはKAO＝S「アメノヌボコ」。

Photo by Akifumi Soeda

宝珠悉皆師の那須勲が作詞した「アメノヌボコ」は、川渕が歌詞を朗読するスタイルの楽曲だ。

ダンサー4人が光の珠を手にし舞い踊る中央で、巻物を手に言葉を紡ぐ川渕の姿は、まるで神託を読み上げる巫女の様だった。

Photo by Kaoriko “ossie” Hanawa

舞う
DANCE

Photo by Kaoriko “ossie” Hanawa

激しいビートの「松明」イントロにのせて、「Welcome to TOKYO 和 CHAOS! 皆さん今夜は最後まで楽しんでいって下さい～」と川渕が挨拶。

このままKAO=Sライブ・パートへ突入かと思ったのだが、曲が終了するとステージが一転。ソードパフォーマンスチーム 偉伝或 ～IDEAL～から槍を携えた米山勇樹が登場した。

Photo by Akifumi Soeda

琵琶の音風な三味線と共に「平家物語」の有名な冒頭「祇園精舎の鐘の声…」を川渕が朗読。

米山は静かに、だが隙のない槍さばきで、刀を手にした侍2人を圧倒。続いて山切が歌う「荒城の月」では、演舞も披露した。

Photo by Kaoriko “ossie” Hanawa

桜香る
Sakura Kaoru

Photo by Akifumi Soeda

ここまでの激しいビート、そして張り詰めた空気を和らげるように、ダンサー  五十嵐愛・暁矢薫、そして偉伝或~IDEAL~ 馬場梨恵子・紫野えりこの4人がステージに登場。

Photo by Kaoriko “ossie” Hanawa

柔らかな音色のKAO=S「桜香る」ピアノ・バージョンに合わせ、淡い色彩の傘や布を使い、華やかに、儚げに舞い踊る彼女達は、まるで桜の精の様だった。

太宰府まほろば衆
Dazaifu Mahoroba-shu

桜の花が散るがごとく、4人の女性ダンサーが素早くステージを去ると同時に、会場通路から現れたのは 覆面和踊り集団 太宰府まほろば衆。

Photo by Akifumi Soeda

彼らは能の謡曲「老松」を現代的にアレンジした曲に合わせ、エネルギッシュでキレのある舞を披露した。

Photo by Kaoriko “ossie” Hanawa

覆面と言う事もあり、登場時は奇々怪々な雰囲気も感じられた太宰府まほろば衆だが、衣装にあしらわれた松は、冬の寒い中でも青々とした葉をつけることから不老長寿の象徴として知られている。

また謡曲「老松」は、祝いの場で歌われる曲として知られており、菅原道真公に由来する曲でもある。

太宰府の伝統と文化を、踊りを通して表現し伝えていくことをコンセプトにした、九州・山口を中心に活動している太宰府まほろば衆。

この豪華なステージに「老松」はピッタリの選曲であり、その一糸乱れぬパフォーマンスは圧巻だった。

Photo by Kaoriko “ossie” Hanawa

CHAOS

Photo by Akifumi Soeda

祝いの舞を披露したまほろば衆を、黒衣の女達がステージから連れ去っていく。彼女達は黄泉平坂から現れたのか… そして緋色の衣を纏った川渕が歌うのは、いにしえからの愛憎が渦巻く「CHAOS」。

Photo by Akifumi Soeda

先ほどの軽やかな舞からは想像できぬほど、おどろおどろしい、地を這う踊りを披露した 五十嵐愛、暁矢薫、馬場梨恵子（偉伝或~IDEAL~）。

Photo by Akifumi Soeda

漢達の闘い
The battle of warriors

激しい情念が詰まった「CHAOS」の後に披露されたのは、ソードパフォーマンスチーム 偉伝或 ～IDEAL～ の村尾敦史、森本拓也、伊勢参、宮園博之による終わりのない闘い。

Photo by Kaoriko “ossie” Hanawa

Photo by Kaoriko “ossie” Hanawa

そして、和太鼓師 広純 vs ドラマー 菊嶋亮一 による激しくも熱い音の饗宴だった。

楽曲：アラバシャバサラダンカン / 広純

Photo by Kaoriko “ossie” Hanawa

MORE THAN BLUE

まるでストーリーがある様な錯覚に陥るほど、スムーズに途切れることなく、しかしそれぞれの個性を際立出せた構成の「TOKYO 和 CHAOS」。

ここで改めて川渕かおりが「TOKYO 和 CHAOS 皆さん楽しんで頂けてますでしょうか！」と会場に声をかける。

そして「今日は一晩限りのゴージャスな内容になっていて、（自分達が）良いと思う人たちを集めて、参加してもらって、大変な時期ではあるんでしょうけど、こんなに沢山の人たちに面と向かってお会いできるのが本当に嬉しいです。どうもありがとうございます。」と続けた。

Photo by Kaoriko “ossie” Hanawa

会場は大きな拍手に包まれ、今日初めてのコンサートらしいシーンとなった。

次に演奏する曲「MORE THAN BLUE」は、KAO=Sの川渕と山切が今年の8月ドイツのイベント出演中に現地で耳にした曲で、実は和太鼓師 広純の知り合いでもあるバンド quaff の楽曲とのこと。

詳しい経緯はコチラでお読み頂けます。

不思議な縁、そして渡独前に大事な人を亡くした川渕の心に響いたこの曲は、KAO=Sにとって初の日本のバンドの楽曲カバーになると言う。

12月には配信リリースも予定していると言う本作は、今回のステージでは、オリジナルの良さは生かしつつも、男女2声によるポップで爽やか、ダンサブルなアレンジで披露された。

Photo by Kaoriko “ossie” Hanawa

桜の鬼
Sakura no Oni

Photo by Akifumi Soeda

ピエール小野による津軽じょんがら節の後、いよいよKAO=Sの代表曲「桜の鬼」が披露される。

通常は川渕の剣舞と、山切の歌声、ギター、バンドの演奏等で披露される楽曲だが、今回はどの様な演出がされるのか…観客も固唾を飲んで見守る。

Photo by Akifumi Soeda

客席から現れた般若の面を持った妖に、誘われ、惑わされ、面を着けられる川渕。

激しく抵抗しながらも、太宰府まほろば衆による妖と共に、奈落の底に堕ちていく…。

Photo by Akifumi Soeda

闇に包まれたステージからは、荒い息づかいだけが聞こえる…。

見えない糸を手繰り寄せ、必死にもがき立ち上がる川渕。

Photo by Kaoriko “ossie” Hanawa

Photo by Kaoriko “ossie” Hanawa

彼女が刀を手にした時、妖の姿はもうない。

全てを振り切るように、川渕は鬼神さながらにステージを縦横無尽に立ち回る。

最後の一振りがおろされた後、大きな拍手が会場に鳴り響いた。

Photo by Kaoriko “ossie” Hanawa

エンディング
Ending

Photo by Kaoriko “ossie” Hanawa

ラストは楽曲「結う」に併せて、全出演者が登場。

Photo by Kaoriko “ossie” Hanawa

客席から手拍子も自然と沸き起こり、会場が一体となって本編の幕は閉じた。

Photo by Akifumi Soeda

アンコール
Encore

MCらしいMCは、ほぼ無かった今回。ここでKAO=Sのギタリストであり、「TOKYO 和 CHAOS」のプロデューサーの1人である山切修二が挨拶。

Photo by Akifumi Soeda

コロナ禍にはじまり、暗いニュースが溢れる現在の世の中だが、世界は楽しい事を求めている。それは今年行ったスペインやドイツのイベントでも実感した。だからこそ、今回この様なショーを開催したとのこと。

「CoolなJapaneseは沢山いる！」と、大きな声で叫んだのが印象的だった。

アンコールで披露したのは「ZANGEKI LIGHTNING」

Photo by Kaoriko “ossie” Hanawa

Photo by Kaoriko “ossie” Hanawa

そしてKAO=Sのアンコール定番曲「桜香る」の2曲。

Photo by Akifumi Soeda

最後には出演者が再び全員登場し、大きな拍手に包まれながら全ての演目が終了した。

Photo by Akifumi Soeda

トータル2時間程の公演だった「TOKYO 和 CHAOS」は、その長さを全く感じさせない、様々な景色を緩急ある構成で見せ、楽しませてくれるジェットコースターの様だった。

出演者それぞれの個性を最大限に生かしつつ、KAO=Sの楽曲を中心に、ひとつの世界にまとめ上げたエンターテイメント・ショー「TOKYO 和 CHAOS」。

それは、日本で、世界で、様々な舞台を踏み、経験をしたKAO=Sの2人 川渕かおり（舞台演出）と山切修二（音楽演出）がプロデュースしたからこそ、成し得ることが出来たショーだとも言えるだろう。

2人にはKAO=Sとしての活動はもちろんだが、ネガティブな状況が続くこんな時だからこそ、一夜限りと言わず「CoolなJapanese」による今回の様なショーを、これからも国を問わず、多くの観客に届けていってほしいと思う。

Photo by Akifumi Soeda

Set List

※演者表記の無い楽曲は全てKAO=S楽曲になります

1. SE：TOKYO CHAOS
2. 破邪剣舞 / 川渕かおり・和太鼓師 広純
3. アメノヌボコ
4. 松明
5. 荒城の月 （唱歌 カバー）
6. 桜香る piano instrumental version
7. 闇 百鬼夜行 / 太宰府まほろば衆
8. 老松 / 太宰府まほろば衆
9. CHAOS
10. アラバシャバサラダンカン / 広純
11. MORE THAN BLUE
    (quaff カバー）
12. 津軽じょんがら節 / ピエール小野
13. 桜の鬼
14. 結う
15. ZANGEKI LIGHTNING
    ※アンコール
16. 桜香る
    ※アンコール

Photo by Akifumi Soeda

最新情報
LADY SAMURAI’S CHAOS

KAO=Sの2人を中心とし、様々なミュージシャンやダンサー、パフォーマーが出演するショーを、今後も展開していく事が決定した。

ショーのタイトルは「LADY SAMURAI’S CHAOS」。川渕かおりの海外での呼び名「LADY SAMURAI」から命名とのこと。

公演ごとにメンバーを編成、開催していくと言う。どんなエンターテイメント・ショーを、これから彼らはみせてくれるのか…ますます楽しみだ。

Photo by Kaoriko “ossie” Hanawa

※和太鼓グループ彩-sai-, KAO=S, IBUKI, Xie, TATEDUKA2000, 亮弦, ぽらぽら。, The Shamisenistsの楽曲が紹介される番組放送時間を追加しました（12/17/2021)

※I added information on the program where their songs will be broadcast, Wadaiko group Sai, KAO=S, IBUKI, Xie, TATEDUKA2000, Ryogen, Porapora and The Shamisenists. （12/17/2021)

Asian Music Day

南米コロンビアの音楽メディア「Bunka Wave/Radio」が、現地時間2021年12月18日（土）朝8時から同日23時59分まで、日本を含むアジアの音楽を紹介する特別番組「Asian Music Day（AMD）」を、ストリーミングにて放送する。

昨年2020年放送された第1回目の同イベントには、日本、韓国、インドネシア、台湾、中国から29組のアーティストが参加。

さらにコロンビア、チリ、ペルー、メキシコ、エクアドル、アルゼンチンの12組のラテンのアーティストも出演。

そして6,000人のリスナーとフォロワーが、ソーシャルネットワークとストリーミングプラットフォームで交流した。

Asian Music Day
2nd Edition

第2回目となる今年2021年は、昨年を上回る120組のアーティストが日本、中国、韓国から参加。ラテンアメリカからも、メキシコ、コロンビア、チリ、アルゼンチンから数名のアーティストが参加予定。

さらに、2020年9月から開催されている東南アジアエリアでの初の、オンライン音楽ショーケース・フェスティバル Asean Music Showcase とも連携し、フィリピン、ベトナム、シンガポール、マレーシア、インドネシアの様々な楽曲を紹介する。

協力メディア
協力プロダクション

• Onigiri Media
• Inter Idoru Management（日本）
• 3rd Stone from the Sun（日本）
• Music Dish China（中国）
• Genjing Records（中国）
• Sounds from the Korean Underground（韓国）
• Keep It Local Asia（マレーシア）
• Bangkok Music City（タイ）
• Sun Eater Records（インドネシア）
• Young Team Productions（台湾）

放送スケジュール

アジア及び他地域のアーティストが参加するAsian Music Dayでは、様々なプログラムが用意されている。

Bunka Wave/Radioの「Asian Music Day」は、日本では 2021年12月18日22時～12月19日13時59分まで、以下リンクにて聴く事が可能だ。（※番組はスペイン語での放送になります)

https://www.bunkaradio.com/
ハッシュタグ
#asianmusicday / #amd2021

Onigiri Media がコーディネートした以下アーティストは、日本時間12月19日午前9時（コロンビア時間 12月18日19時) から放送予定プログラム「Asian Party People」内で紹介される予定だ。

AMD出演アーティスト

昨年に続き、Onigiri Mediaでは日本のミュージシャン8組を、Asian Music Day 2021の為にコーディネーション・サポートした。（順不同）

彼らの楽曲等は、日本時間12月19日午前9時（コロンビア時間 12月18日午後7時) から放送予定プログラム「Asian Party People」内で紹介される予定だ。

• 番組名
  Asian Party People
• 放送時間
  日本時間：2021年12月19日午前9時
  コロンビア時間：2021年12月18日午後7時
• 放送形態
  ストリーミング配信
• 放送リンク
  https://www.bunkaradio.com/
  

和太鼓グループ彩-sai-

Website
https://wadaiko-sai.com/

https://onigirimedia.com/2021/12/02/nihonnohibiki2021_special/

KAO=S

Website
https://www.kaos-japan.net/

https://onigirimedia.com/2021/11/17/kaos_amenonuboko/

IBUKI

Website
https://www.vocal-ibuki.com/

https://onigirimedia.com/2021/11/26/ibuki_mv_matakimini/

Xie

Website
http://www.xie.tokyo/

TATEDUKA2000

ソーシャルメディア・リンク
https://linktr.ee/TATEDUKA

https://onigirimedia.com/2021/11/17/tateduka2000_christmas-blue/

亮弦-ryogen-

Website
https://ryogen.thebase.in

https://onigirimedia.com/2021/12/02/ryogen_digitalrelease/

ぽらぽら。

Website
poraporanet

https://onigirimedia.com/2021/11/09/porapora_photorepo/

The Shamisenists

Website
https://www.transist.site/the-shamisenists

https://onigirimedia.com/2021/01/13/theshamisenists-colorredchallenge/

About Bunka Wave

Bunka Waveは南米コロンビアの音楽メディア。2011年以来、アジアン・カルチャー専門のデジタルコンテンツプラットフォームとして、アメリカとスペインの特派員とも連携し、インタビューやレビュー等を発信している。

Bunka Wave is a specialized digital content platform about Asian culture since 2011. Several interviews and reviews have been issued to bring the best information in Spanish and English. Bunka Wave has several correspondents from the Americas and Spain.

Website
https://bunkawave.com/
Facebook
https://www.facebook.com/bunkawave/
Instagram
https://www.instagram.com/bunkawave/
Twitter @bunkawave
https://twitter.com/bunkawave

About Bunka Radio

Bunka Radioは、2013年以来世界のカルチャーとアートを紹介するオンライン多文化ラジオ。Bunka Radioでは、コロンビア、メキシコ、米国からの様々な番組も放送している。

Bunka Radio is the online multicultural radio encouraging the worldwide culture and arts since 2013 in English and Spanish. Bunka Radio has a a-la-carte radio shows from Colombia, Mexico & the United States.

Website
https://www.bunkaradio.com/
Facebook
https://www.facebook.com/BunkaRadio/
Instagram
https://www.instagram.com/bunkaradio/

Asian Music Day 2021
Official announcement in English

More than 120 guest artists will join up to celebrate Asian Music Day 2021!

One year ago on this pandemic, Bunka Wave established one yearly day to recognize, celebrate, and to shout out the meaningful musical and artistic contribution from Asia to Latin America: Asian Music Day. A radio marathon to link up two continents in a cultural tie throughout via online streaming from Bunka Radio.

The first edition of the Asian Music Day demonstrated why it is important promoting and being visible the Asian music trends in Latin America, and vice versa. There are the results: 16 non-stop and non-ads on live streaming in Bunka Radio; 29 Asian artists representing the music stages from Japan, South Korea, Indonesia, Taiwan, and China; a historic debut from Bangkok Music City network showing the highlights from Thailand, and Music Dish China about Chinese music scene; 12 Latin artists from Colombia, Chile, Peru, Mexico, Ecuador and Argentina; and, finally, 6,000 listeners and followers engaged with this radio event interacting in our social networks and our streaming platform. All this overview gave us a happy successful debut but also pushed on us the stamina to organize and produce the second edition.

Asian Music Day 2nd Edition will start broadcasting on Bunka Radio from 8:00am (COT) in a more-than-16 non-stop streaming hours, when the last song and the last artist will be played, in Spanish language.

Our radio schedule will be stream online throughout Bunka Radio so you can listen to us from any desktop or laptop. But also, you can download free our Bunka Radio app for Android and RadioGarden app for iOS. Finally, follow us to know more details about this amazing day via Facebook Asian Music Day, and use our hashtags for Twitter and Instagram #asianmusicday & #amd2021

Join us to this awesome musical party and come in with us to celebrate our Asian Music Day!

https://www.bunkaradio.com/
Hashtag
#asianmusicday / #amd2021

Asian Music Day 2nd Edition
Full Official Announcement
https://bunkawave.com/2021/12/15/asian-music-day-2nd-edition-is-ready-with-a-huge-and-historical-participation/

Onigiri Media arranged eight Japanese musicians/groups for the Asian Music Day, Wadaiko group Sai, KAO=S, IBUKI, Xie, TATEDUKA2000, Ryogen, Porapora and The Shamisenists.

You can listen to their music through the program Asian Party People at 7pm COT on Dec 18th in Asian Music Day. This program streaming at 9am JST on Dec 19th. Please check your country time if you listen their music, and click Bunka Radio link above.

https://onigirimedia.com/2020/12/18/asian-music-day/

KAO=S
アメノヌボコ

KAO=S の最新曲「アメノヌボコ」が、2021年11月14日各種配信サイトにてリリース、11月17日にはミュージックビデオも公開された。

アメノヌボコ / 天沼矛とは、日本神話に登場する矛（ホコ・槍や薙刀の前身となった長柄武器）の事。※天沼矛は天沼の矛/天之瓊矛/天瓊戈の表記もある。

ある時、神々は下界に新しい国を造ることをご相談になられました。

そこで伊邪那岐命(いざなぎのみこと)・伊邪那美命(いざなみのみこと) の二柱の神さまに国作りを命じられ、天の沼矛という矛を授けられました。

二柱の神さまが、天の浮橋という大きな橋の上に立ち、下界の様子を眺めてみますと、国はまだ水に浮いた油のように漂っていました。

さっそく二柱の神さまは、神々より授けられた矛を海水の中にさし降ろすと、海水を力いっぱい掻き回し始めました。

しばらくして矛を引き上げてみると、どうでしょう、矛の先より滴り落ちる潮が、みるまにも積もり重なって於能凝呂島（おのごろじま）という島ができあがりました。

（国生み / 神社本庁サイト）

リリース情報

• タイトル
  アメノヌボコ
• アーティスト
  KAO=S
• リリース日
  2021年11月14日
• リリース形態
  デジタル配信
• レーベル
  D･I･O エンターテインメント
• 配信リンク
  https://linkco.re/c5cbnbH9

KAO=S / アメノヌボコ

• Apple Music / iTunesで探す
• Spotify で探す
• Amazonで探す
• LINE Musicで探す
• レコチョクで探す

収録曲

1. アメノヌボコ
2. アメノヌボコ
   Instrumental version
3. アメノヌボコ feat Hagi
   Hagi Remix
4. アメノヌボコ feat Hagi
   Hagi Remix Instrumental version
5. CHAOS
6. CHAOS
   Live at BLOOMOON, TOKYO, 2020

楽曲制作クレジット

• 作詞
  那須勲        
• 作曲
  山切修二
• 編曲
  Hagi

アメノヌボコ
歌詞

アメノヌボコ
ミュージックビデオ

KAO=S
特別インタビュー

2020年12月 ライブより
Photo by Kaoriko “ossie” Hanawa

ーーまずは、2021年11月14日に配信リリースされたEP収録の新曲「アメノヌボコ」ですが、楽曲は以前からライブ等にて演奏されていたとの事。この曲は、いつ頃制作された楽曲ですか？また制作されたきっかけや背景も教えて頂ければ幸いです。

宝珠悉皆師の那須勲さんによるアクセサリー作品「アメノヌボコ」と、那須さん自身の詩をモチーフとして、2019年に作った曲です。

氏のジュエリー作品群は、日本の神話の世界観を描いた本当に美しいもので、作品の一つ一つにご自身が書き添えられた詩は、時空を超える想像力を掻き立ててくれます。

ジャパニーズ・アート・ロックを標榜してきたKAO=Sと、那須さんの出会いは必然に感じてまして、ヴォーカリスト/剣舞師の川渕かおりも、那須さんの「アメノヌボコ」を何年も前から身につけてますし、私もずっとその素晴らしい詩に曲を付けたいと思ってました。

2012年に初めて那須さんにはお会いしたのですが、その出会いから９年を経て、那須さんの芸術作品と私達の音楽のコラボレーションを世に発表する事ができて感無量です。

2020年12月 ライブより
Photo by Kaoriko “ossie” Hanawa

ーー今回の楽曲やＭＶは、どんなコンセプトで制作されたモノなのでしょうか？

那須さんの書かれた詩は “国生み” がテーマで、最後に引用されている「君が代」の詞に繋がっていく壮大なものだったので、その詩の内容を伝えるにはメロディをつけるのではなく、素晴らしい語り手でもある川渕かおりに詩をそのまま朗読してもらう方が良いと考えました。

途中から “ラララ” の合唱メロディも出てきますが、男女の声が混ざって旋律が作られるべきと感じたので、私と川渕かおりで歌いました。

ライブでは、川渕が巻物を読み上げる形で朗読したり、後半は剣舞をするときもありますが、MVの方は映像ならではの動きをつけたかったので、詩を表示させた上で、川渕かおりはずっと舞っています。

2020年12月 ライブより
Photo by Kaoriko “ossie” Hanawa

ーー「アメノヌボコ」は、楽曲アレンジに詩吟ユニット Xie（シエ）等で活躍されているHagiさんが参加、Hagi Remixも収録されていますが、どういった経緯でアレンジ/Remixをお願いされたのですか？

Hagiさんは海外でも評価の高い素晴らしい作曲/編曲家で、私は日本のハンス・ジマーみたいな方だと思ってます。

KAO=Sでも過去に「結う」という曲や、LED ZEPPELINのカバー「NO QUARTER」でアレンジをお願いしました。

今回は、那須さんの作品の高い芸術性に相応しい楽曲の仕上がりにするべく、迷う事なくHagiさんにアレンジをお任せしました。

静かな始まりから徐々に熱が生まれ、メロディや「君が代」に繋がっていくイメージを抽象的にお伝えしたのを、素晴らしい形で具現化してくださって非常に満足してます。

Hagiさんにお任せでやって頂いたアレンジのバージョンも劇的で素晴らしかったので、共作という形でEPに収録しました。

ーーミュージックビデオと言えば、2021年9月13日には野田智雄氏と再びタッグを組んで、代表曲でもある「桜の鬼」の新しいバージョンのMVも制作されていますが、コチラはどんな部分が新しくなったのでしょうか？また新たに作った理由とは？

「桜の鬼」という曲は、KAO=Sを世界に導いてくれた代表曲なので、活動10周年記念にこの曲の現在の姿を捉えた映像作品を作ろうと思い、過去に何度も素晴らしい映像を撮って下さった野田さんにお願いしました。

録った楽器も、映した対象も、過去のバージョンに比べて焦点を絞ってます。

一点の光の中で、川渕かおりが8分半に亘り全身全霊で表現しパフォーマンスする様子を、野田さんならではの世界観で撮った映像になっています。

世界規模で人間がストレスを感じたコロナ禍において、内なる自己の葛藤と闘う人間の姿を描いた映像作品を出すのは意味があるとも思いました。

ーー2020年そして2021年前半はコロナ禍で、思うように活動ができない部分もあったと思いますが、11月には「解放宣言」と言うタイトルでワンマンを開催されるとの事。その辺の想いや実施予定内容などをご紹介いただけますか？

11月21日(日)に、東京のSTAR PINE’S CAFEで昼夜2公演のワンマンライブを開催します。

昼公演は、アコースティックギターとピアノのみの音像の中で、二人が歌うことに重きをおいたショウです。

そして夜公演は、バンド編成で、パワフルでカオスな世界観の唯一無二のロックショウにします。「アメノヌボコ」や「桜の鬼」みたいなカオスな曲は夜のみやろうと思ってます。

少なくとも日本のたった今の状況としてはコロナの状況は悪くないので、やれる時はやっておこうと思い、「解放宣言」というタイトルにしました。

昼夜で全く印象の異なるでしょうが、どちらも、閉塞的な世の中感から解放される時間になるような素敵なショウにします。

ーー最後にファンの方へのメッセージをお願いします。

10年活動を続けられて、いろんな国々へ行けたのも応援してくださる皆様のお陰です。

アーティストの活動や発信の仕方も、人との繋がり方も変わってきましたが、これからの10年も時代と向き合い、活動を続けていきたいと思います。

人前で演るペースを落とせざるを得なかった分、来年以降のリリースやライブ計画は濃いものになってますので、楽しみにしていてください！（KAO=S 山切修二）

11月21日開催
ライブ「解放宣言」

• KAO=S ワンマンライブ
  「解放宣言」
• 開催日
  2021年11月21日（日）
• 会場
  STAR PINE’S CAFE

※昼夜2公演開催（完全入替制）
※着席スタイル、各公演50席限定

チケットは2021年11月17日(水)23:59まで、KAO=S WEB SHOPで販売。

• チケット料金
• 各公演
  4,000円（税込）＋ 1Drink
• 2回公演通し券　
  7,600円（税込）＋ 各1Drink
• 昼夜2回公演通し券購入リンク
  https://kaosjapan.thebase.in/items/52800139

※通し券ご購入の方は、夜公演も優先して入場して頂けます。当日、チケットをご提示の上、入場整理の担当者に該当である旨をお伝えください。

※感染症対策については、各リンク購入のWebページにてご確認下さいませ。

昼の部
【アコースティック宣言】STAGE　

アコースティックギターと歌、ピアノ中心でお届けするステージ。

• 時間
  開場 15:00
  開演 15:30
• 出演
  川渕かおり/KAO=S
  （ヴォーカル/アコースティックギター）
  山切修二/KAO=S
  （アコースティックギター/ヴォーカル）KAO=S
• ゲストプレイヤー
  種市弦（ピアノ）
• チケット購入リンク
  https://kaosjapan.thebase.in/items/52799414

夜の部
【バンド宣言】STAGE　

バンド形態でのライブ。

• 時間
  開場 18:00
  開演 18:30　
• 出演
  川渕かおり/KAO=S
  （ヴォーカル/ 剣舞）
  山切修二/KAO=S
  （ギター/ヴォーカル）
• バンドメンバー
  大越王起也 （ギター）
  勝矢匠 （ベース）
  菊嶋亮一（ドラム）
• ゲストプレイヤー
  齋藤 SAMMY 慧（パーカッション）
• チケット購入リンク
  https://kaosjapan.thebase.in/items/52798553

KAO=S
プロフィール

『攻殻機動隊 SAC_2045』の草薙素子や、 ゲーム「ファイナルファンタジー」等のモーションアクター、剣舞師、女優としても活躍している川渕かおりと、シンガー/ギタリストの山切修二の2人によるロック・ユニット KAO=S。

Photo by Tomoko Hidaki

これまでに、アジア・アメリカ・南米・オセアニア・ヨーロッパの10ヶ国17都市のフェスや国交イベントで演奏。CNN International の番組でも紹介されるなど、海外からも高い評価を得ている。

KAO=S Website
https://www.kaos-japan.net/

関連記事

https://onigirimedia.com/2021/09/02/kaorikawabuchi_lemonsamurai/

https://onigirimedia.com/2021/03/29/kaos_sakurakaoru/